专辑简介:在这张专辑中,美籍匈牙利指挥家尤金·奥曼迪(Eugene Ormandy)带领费城交响乐团(The Philadelphia Orchestra)演绎了来自奥芬巴赫、肖邦两位作曲家的芭蕾舞剧伴奏音乐作品。奥芬巴赫(Jacques Offenbach),法国轻歌剧的奠基人和杰出的代表。他的作品通俗易懂,也是一位相当高产的作曲家。1938年,马尼埃尔·罗森塔尔(Manuel Rosenthal)根据奥芬巴赫舞台作品中的旋律进行管弦乐编排,改编成芭蕾舞剧《快乐的巴黎人》。而由肖邦作曲的《仙女们》是一部简短的、非叙事性的芭蕾舞剧,作于1909年。肖邦的性格柔弱如水,故其作品往往体现了极细腻的美的意境,如素描般最微妙的笔触展现出线条原质的无比魅力,《仙女们》也更是将这种意境的美达到了极臻。*录音时间:1954年5月9日费城音乐学院指挥家简介:尤金·奥曼迪(Eugene Ormandy,1899-1985),美籍匈牙利指挥家、小提琴家。他曾得到美国政府、总统以及其它各个国家所颁发的各种嘉奖,并获得十七所主要大学与音乐学校的荣誉博士学位。五岁时便以小提琴神童的身份进入布达佩斯国立音乐学院,十七岁就成了国立音乐学院的教授。1920年拿起指挥棒,开始专攻指挥。1928年入美国籍,此后陆续指挥了纽约爱乐交响乐团及费城通俗管弦乐团的一系列音乐会获得成功。1931年成功地指挥了费城音乐剧院的演出后,当即被聘请为明利亚波利斯交响乐团常任指挥达五年之久。自1936年起,任费城交响乐团音乐指导及第四代指挥。此后在该团度过了四十多年的指挥生涯,并与该团录制了四百余张唱片。乐团简介:费城交响乐团(The Philadelphia Orchestra)成立于1900年,是世界上最优秀的乐团之一。乐团卓越的音质和在音乐创作领域无法企及的高水准,使其长期矗立于世界顶级交响乐团之林。乐团不但致力于探寻古典音乐和曲目,同时还不断发掘能够引起当代观众共鸣的精彩作品。乐团与众多世界顶尖艺术家合作,历任音乐总监包括:弗里茨·谢尔、卡尔·波利希、列奥波德·斯托克夫斯基、尤金·奥曼迪、里卡多·穆蒂、沃尔夫冈·萨瓦利什和克里斯托夫·艾森巴赫等。2012-13乐季起,雅尼克·涅泽-瑟贡成为费城交响乐团第八任音乐总监。在他卓尔不群的指导下,乐团至今保持着在古典音乐领域不可撼动的地位。通过举办音乐会、进行巡演、录制唱片等,乐团成为费城和美国的全球文化大使,与中国人民更是情谊深厚。1973年,乐团受当任美国总统尼克松之命历史性访华巡演,成为第一支访问新中国的美国交响乐团。天天操天天操天天操
本专辑为帕尔曼与古巴钢琴大师豪尔赫-博莱托和茱莉亚弦乐四重奏合作演奏的肖松《小提琴、钢琴和弦乐四重奏协奏曲》,于1989年发行,体现了肖松的法国精神和火热的浪漫主义。艺术家简介:伊扎克-帕尔曼是世界著名小提琴家、指挥家和音乐教师。4岁时因患小儿麻痹症成为终身残疾。自幼表现出酷爱音乐的天性,十岁上电台演奏,后进特拉维夫音乐学院学习。1958年曾赴美国参加“埃德•沙利文表演节”演出。在他的职业生涯中,帕尔曼曾在世界各地和美国各地演出,其中包括在白宫举行的女王伊丽莎白二世的国宴,以及奥巴马总统的总统就职典礼。他曾指挥过底特律交响乐团、费城交响乐团和威彻斯特爱乐乐团。2015年,他被授予总统自由勋章。他曾获得16项格莱美奖和1项格莱美终身成就奖,以及4项艾美奖。豪尔赫-博莱托,美籍古巴钢琴家,12岁获美国科蒂斯音乐学院奖学金到该院留学,在萨佩顿(Saperton)班学钢琴,1932-1933年师从戈多夫斯基,1935年拜罗森塔尔为师,接着又从鲁道夫.塞尔金深造1937年在举行独奏会而崭露头角,1938年获霍夫曼钢琴比赛奖,二战中参军,战后继续演奏生涯。博列特被称为浪漫乐派钢琴演奏家的最后代表,他的演奏是抒情与狂想的很好结合,所以被称为“李斯特的代表”。美国茱莉亚弦乐四重奏(Juilliard String Quartet)是世界最著名的弦乐四重奏组之一。自1962年取代布达佩斯四重奏成为美国华盛顿国会图书馆的“当家”四重奏组以来,茱莉亚一直在世界上享受着崇高的声誉。茱莉亚弦乐四重奏由William Schuman于1946年在纽约茱莉亚音乐学院创立。最初的成员是小提琴家Robert Mann和Robert Koff,中提琴家Raphael Hillyer和大提琴家Arthur Winograd。作曲家简介:欧内斯特·肖松,1855年生于巴黎一个富裕的商人家庭。在音乐上主要受到瓦格纳和弗兰克的影响。他用十年时间创作了瓦格纳风格的歌剧《亚瑟王》,但上演并不成功。在器乐创作上,他主要遵循弗兰克的道路。肖松的作品常常高度半音化,充满色彩丰富的和声,华美的旋律和精巧的配器,并常用循环主题手法。
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